Velkommen til Oslofjorden Kunstsenter

Fremhevet

8588493971_9a48d912a4_cGalleriet ligger 3 mil syd for Oslo i den idylliske kunstnerbyen Drøbak.
Her viser vi aktuelle utstillinger med etablerte og også nye talentfulle samtidskunstnere.
Vi har stor kjærlighet til maleriet som medium, men også andre kunstneriske uttrykk vil finne plass i vårt galleri.
Vi ønsker å presentere bredde og variasjon slik at publikum blir kjent med kunstens unike språk.
I kunstsenteret arrangeres en rekke ulike malekurs og kunstevents for barn og voksne.

Lagre

Lagre

Lagre

Lagre

Lagre

Lagre

Lagre

Lagre

Lagre

Lagre

Lagre

Lagre

Lagre

AVLYST

Ustillingen «This is what democracy looks like» er dessverre avlyst på grunn av Corona-epidemien.

Kommende utstillinger og kurs er utsatt inntil videre.

Oslofjorden Kunstsenter har gleden av å invitere deg/dere  til åpning av utstillingen

«This is what democracy looks like»
Lørdag 7 mars kl. 13.30.
Her viser vi verker av samtidskunstneren Merete Løndal.                                                     

Utstillingen åpnes av Helge Simonnes, tidligere redaktør i Vårt Land, nå aktuell med boken Kampen om korset i politikken.
Utstillingen er en del av Ytringsfrihetens uke i Drøbak- 1.-8. mars.

Hva er demokrati og hvordan bruker vi retten vi har fått til å uttale oss?

Om kunstneren: Merete Løndal er samfunnsengasjert; et av spørsmålene hun stiller er hvordan bruk av retorikk i det offentlige rom benyttes som middel for å erverve makt og posisjon. Samt sette grupperinger opp mot hverandre; så tvil, mistenkeliggjøre.

Utgangspunktet for en rekke av motivene på utstillingen startet med en biltur gjennom Europa for å rekke London/ Brexit.Deretter fortsatte reisen til USA i tiden rett før og etter det amerikanske presidentvalget. Filmene fra denne reisen er utgangspunktet for grafikkserien «En passant limitless». Den viser blant annet scener fra valgnatten og de påfølgende demonstrasjonene ved Trump Tower. 

Løndal tar gjennom samtidsskildringen «En passant Limitless»  et oppgjør med hatretorikken i dagens samfunn samtidig som hun retter et nakent blikk på på verden i dag gjennom maleriserien «En passant» med autentiske scener fra internationale hendelser. Flere av maleriene i denne serien er vist i NYC, Italia og på Oslo Børs. Hun er innkjøpt av bl.a. Nedre Telemark Tingrett, Agder Lagmannsrett og Kunstmuseet Nord Trøndelags samlinger.

Om Helge Simonnes: Forfatteren og tidligere redaktør i Vårt Land er aktuell med boken Kampen om korset. Her gir han oss innsikt i hva som skjer når religiøs argumenter benyttes i politisk argumentasjon og propaganda.»En viktig grunn for at Trump vant vaget i 2016 var at han spilte på religiøse følelser i sin valgkamp, og vant mange stemmer fra hvite kristne, såkalte vippestemmer. I følge hans tidligere rådgiver Steve Bannon er han den minst kristne president noensinne. Religiøs argumentasjon benyttes også i mange andre land, Russland, Tyrkia, Ungarn og Italia er noen land som kan nevnes. Simmones har også arbeidet som utenrikskorrespondent.

Vi gleder oss til å se deg/ dere på denne spennende utstillingen.
«This is what democracy looks like» er en utstilling du ikke bør gå glipp av.

Utstillingen varer til 22 mars.

Åpent Torsdag-Søndag 12.00-16.00

Kommende utstillinger

28. mars – 19 april 
Vårutstilling: Tendens 2020     
Med Fru Bugge, Hanne Tharaldsen, Ragne Borge Lysaker, Jane Rytmar og Hanne Væringsaasen

25 april-10 mai 
Gro Mukta Holter separatutstilling

Nye kurs i 2020

22 januar :   Malekurs for Barn. Kurset går over 6 uker. Start 17.30-19.00 les mer under kunstkurs i Drøbak

28 Januar: Malekurs for voksne. Nybegynnere og noe øvet. Start  11.00-14.00. Les mer under kunstkurs

8 og 9 Februar: Helgekurs for voksne. En morsom innføring i det å skape bilder. Les mer under kunstkurs

Påmelding og info : post@oslofjordkunst.no eller ring Elisabeth 45451107

Kursene holdes i våre hyggelige lokaler i Drøbak.

Refleksjon

Lørdag åpner Oslofjorden Kunstsenter høstens første utstilling. Den har navnet Refleksjon. Erik Formoe, Bjørnulf Dyrud, Ola Furu og Birgitte Endrestad utfyller hverandre i sine  tolkninger av landskaper og mellommenneskelige møter. En vakker utstilling som gir rom for refleksjon. I Dyrud sine malerier finnes lyriske abstraksjoner hvor innslag av landskap kan spores. Landskap er også tema hos Ola Furu som har hatt refleksjon som tema i sine malerier. Menneskene i Formoes malerier er tause fortellere, anonyme mennesker som møtes, eller kanskje ikke møtes. Alle maleriene formidler ulike historier som kommer til syne gjennom detaljer i bildene. Jo mer de studeres, desto flere spørsmål dukker opp og muliggjør flere svar. Den siste kunstneren, Birgitte Endrestad fra Svartskog, deler sine magiske øyeblikk mellom menneske i naturen.

Utstillingen er en del av KULTURNATT- LYSVANDRING som finner sted i Drøbak
21. september fra 20.00-22.00. Det blir da omvisning på utstillingen, servering av varm drikke og en lysskulptur med en ønskebrønn …

Utstillinger i galleriet i sommer

2-9. juni- 5. juli  
ZUZANA TROSTERUD og  RIGMOR HEMSTAD       
MALERIER  «I DET INDRE OG YTRE LANDSKAP»
Åpent alle dager 12.00-16.00

12.-19. juli        
BENTE RIDDER NIELSEN          
MALERIER 
Åpent alle dager 12.00-16.00

20.-28.juli         
KRISTIN  MARIE VERNAN       
MALERIER 
«TIDEN SOM GIKK»
Åpent alle dager 12.00-16.00 

30 juli-4.august  
BIRGIT VON KØRTVELYESSY   
MALERIER   «TILBAKE»
Åpent 12.00-16.00

5. 11.august
INGUNN B. WANG og JOHANNA STIGSDOTTER  
MALERIER «MOODS AND WONDERS»
Åpent
Mandag-fredag 12.00-17.00
Lørdag og søndag  12.00-16.00

13.-25. august   TORLEIV AGDESTEIN   
MALERIER  «VED KYSTEN»
Åpent 12.00-18.00

POP UP utstilling med Ari Behn, Michael Persbrandt, Espen Eiborg og Line Westgaard

21. – 23. juni

Alle som kommer på åpningen blir med i trekningen av et trykk av Ari Behn.
Den heldige vinner får med seg et trykk hjem.

Ari Behn ble født i Århus. Som barn bodde han i Danmark og England en periode før familien flyttet til Tennevoll i Lavangen i Nord-Norge. Senere slo familien seg ned på Østlandet da Ari var seks år gammel.

Behn har gått på Steinerskolen i Moss og er døpt i Kristensamfunnet. Av utdanning har han bachelorgrad  fra Universitetet i Oslo med fagene idéhistorie og religionshistorie. Som ung voksen tilbrakte Behn flere år på reise i Afrika, USA og Asia.

Ari Behn hadde sitt litterære gjennombrudd i 1999 med boken Trist som faen. Novellesamlingen solgte i over 100 000 eksemplarer,

I tillegg til sitt forfatterskap har Behn også hatt andre kunstneriske og kreative prosjekter. Sammen med Baron von Bulldog lanserte han en smokingkolleksjon i 2004. I 2007 lanserte han vinglass og serviset «Peacock» for Magnor Glassverk.

I tillegg har han laget dokumentarer for fjernsyn, og arbeidet som skribent for diverse publikasjoner som Dagbladet, Aftenposten, Vagant og Hot Rod. Våren 2011 debuterte han som dramatiker med stykket Treningstimen, som ble satt opp ved Rogaland Teater i regi av Kim Sørensen.

Han var i noen år en del av den kunstneriske vennekretsen Den Nye Vin, som bestod av blant annet fotografen Per Heimly.  Behn og Heimly jobbet sammen om underholdningsserien Ari og Per som ble vist på NRK våren 2011. Serien vant prisen for beste underholdningsserie under Gullruten 2011, og ble dessuten nominert i klassen beste nye programserie

I 2017 startet Ari Behn en større kunstutstillingsturne sammen med blandt annet Per Heimly, Mikael Persbrandt og Tor Rafael Raael. Utstillingen har turnert i nærmere 20 byer og tettsteder rundt i Norge. Ari Behn har gjennom dette året høstet mange lovord for sin billedkunst, og har satt flere salgs og besøksrekorder hos ulike gallerier og kunstforeninger. Han beskrives som en fremragende kolorist , hvor bildene beveger seg mellom det abstrakte og det figurative.

Espen Eiborg ble født i Oslo. Han har siden den gang bodd og jobbet i New York, Milan, Dublin og Paris. For tiden er han tilbake på sitt hjemsted i Oslo. 

Espen Eiborgs billedverden beveger seg i grenselandet hvor fantasi møter virkelighet. Luftslottet som blir en realitet er sentralt i hans metodiske fremstilling. Eiborgs arbeider formidler menneskets endeløse appetitt for skjønnhetsidealet. Dette blir presentert for oss hver dag i igjennom alle kanaler, 24 timer i døgnet. Vi har ett umettelig begjær for lykke, penger, makt, suksess og alle vil ha sine 5 minutter i rampelyset.

Man kan spørre seg om Eiborg ønsker å avsløre denne fiksjonen, eller pakker han oss rett og slett dypere inn i den? Har den idealiserende bekjennelsen en virkelighet eller parafraser den, igjennom sin idealiserte fremtoning, vår egen dyrkede massekultur?

Espen Eiborg har utviklet en egen metode som kombinerer ett utvalg av teknikker. Akryl og oljemaling i variasjon med olje-stift, spraymaling, tjære og lim som påføres med pensel og kniv. Ingenting er fremmed for å oppnå den ønskede fremstillingen av billed-flate eller motiv.

Med maling og industriell lakk fremheves kontraster, og nyansene utheves. Behandlingen gir en iøynefallende fremtoning, ofte i kontrast med tykk ferniss med en særegen urban strek.

Billedkunstneren Espen Eiborg er en av Norges mest spennende kunstnere. Han har en Master of Fine Arts ifra NYSID, og han arbeidet i tolv påfølgende år som utøvende billedkunstner i New York.

Espen Eiborg har hatt en rekke prestisjefylte utstillinger hos Clodagh, Karkula og Tucker Robbins i New York, Cross Gallery i Dublin, Nordiska Museet i Stockholm samt Centre Culturel Suèdois i Paris og galleri ( h ) i Milano. Han har hatt utsmykkningsoppdrag for blant annet Norwegian Trade Council i New York, Royal Caribbean Cruise Line, Dublin City Coroners Court, Fokus Bank, Folketeateret og First Securities i Oslo.

Sitt første gjennombrudd som billedkunstner hadde han i New York og kunsten hans er blitt kjøpt av blant andre Oprah Winfrey, David Bowie, Jennifer Lopez, Robert Redford .

Nylig gikk også skuespilleren Sean Penn til innkjøp av ett av Eiborgs verker i Monaco.

Mikael Persbrandt begynte som maler på en kunstskole og tegnet ballettdansere på operascenen. «og selvsagt forelsket jeg meg i en prima ballerina. Skulle jeg få henne skjønte jeg at jeg måtte lære meg å danse, men danselæreren sendte meg videre til en fyr som het Ingmar Bergman som hadde behov for soldater som kunne gjøre en menuett i en oppsetning av «Kong Lear». Dette var i 1983. Og dermed endte jeg opp på Dramaten. Da jeg kom inn på Dramatens scene var jeg solgt».

Senere ble han brukt av Ingmar Bergman i flere større teateroppsetninger. I dag er han som de fleste kjenner til en svært anerkjent skuespiller, både på teater – og filmfronten, og mest kjent her i Norge er han kanskje som Gunvald Larsson i den svenske krimserien om Martin Beck. Han har også spilt i et par store Hollywood produksjoner, og har stadig ledende teaterroller på blant annet Dramaten i Stockholm.

I 2016 hadde Mikael Persbrandt en separatutstilling på Lars Lerins galleri Sandgrunn i Karlstad. Responsen i Sverige var overveldende; på et par uker trakk over 30 000 besøkende, noe som nok må sies å være svensk rekord hva utstillingsbesøk angår. 

 – Vi har veldig bra kontakt, han og jeg, sa den verdensberømte akvarellmaleren Lars Lerin i et intervju i 2016 om Mikael Persbrandt. – Han er en både svært generøs og humoristisk. Hans malerier er verk med store gester, han tar fram alla følelser når han maler: Ømhet, kjærlighet, sinne. Det er sterke malerier.

I februar 2017 hadde Persbrandt sin første utstilling i Norge, og han har selv uttrykt at han er svært fornøyd med utstillingsrekken. 

Responsen fra publikum har vært svært god, og mange besøkende er overrasket over at bildene hans holder et såpass høyt nivå, både formmessig og idemessig.

Persbrandts malerier beveger seg mellom det figurative og det abstrakte. Kunstneren har et svært ekspressivt formspråk, med til tider intense strøk og klare, sterke farger. Mange av arbeidene innehar en mørk undertone,  men han går ofte også mot lyse, mer dekorative uttrykk.

Line Westgaard er smykkekunstner, bosatt i Ås. Lines passion er å fange essensen av modige historier. Noen blir fortalt, noen er skjult. Dette er grunnlaget for hennes inspirasjon til Power smykkene – laget for å kommunisere mot, styrke og sårbarhet.


ANNALOU & HALM

11. – 26. maiAnnaLou viser nye malerier i galleriet. Urban ekspressiv råhet og klassisk figurativt maleri smelter sammen i et spennende uttrykk i Annalou`s malerier. Elegant og heftig på samme tid. Dette er andre gang kunstneren stiller ut i Oslofjorden kunstsenter. Hun er også representert i kunstnergruppen Halm som samarbeider om moderne keramikk og porselensarbeider. Disse stilles også ut i denne utstillingen.

Med Anna Louise Andersen, Hege Loe Hansen og Magnus Haug.

Åpning 11 mai kl. 11.30, kunstnerne vil være til stede og fortelle om sine arbeider.

Vårutstilling

1-17 mars

Med: Hanne Tharaldsen, Arjuna Geir Aasehaug, Randi Strand, Christian Svinddal, Theodor Synnestvedt, Astrid Slettevold, Elisabeth Frøberg, Charlotte Engelhardet og Rino Larsen.

Foto, maleri og grafikk.

Yngvill Lassem, «Variasjoner»

Kunstneren om seg selv:
Arbeidsprosess:  Spontanitet står sentralt. Det blir lag på lag av improvisasjon. De underliggende bildene blir grobunn for det endelige, – og er med å gi «pust» til bildet.
Lerretet jobbes med på gulvet, flyttes til vegg, snues alle fire veier, – returneres igjen til gulvet osv. Den ene flaten går inn i den forrige og det oppstår dynamikk og dybder som er med på å skape romfølelse.
Musikk er fast følgesvenn. Den gir meg kraft og fører meg inn i en tilstand fri for alle forstyrrelser utenfra. Ulike energier avløser hverandre gjennom hele arbeidsprosessen.

Jeg tilstreber at bildene kan åpne til fri fabulering for den enkelte tilskuer.

Jobber hovedsakelig med akryl på lerret.
Bor og har atelier i Drammen.

Det å male er å famle hele tiden. Mot en selv og mot ens egen form. Det viktigste er å holde på usikkerheten og nysgjerrigheten.

(Sitat av Håkon Bleken, som jeg kjenner meg igjen i)